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Peintures et Sculptures de Timothy H Lee










 

En permanence à la recherche de solutions visuelles nouvelles dans une tentative de concilier ses horizons artistiques, scientifiques et culturels, Timothy H. Lee crée des œuvres qui brouillent les frontières entre deux et trois dimensions. Alimenté par sa formation en neurosciences et en dessin, Lee se lance dans des aventures où il ose cette expérience avec l’espace, l’échelle et l’importance de ses milieux. Les œuvres de Lee sont à la fois séduisantes et froides, organiques et industrielles. Avec la combinaison de techniques traditionnelles dans l’élaboration d’une variété de formes artistiques – telles que des sculptures, des peintures et des installations spatiales – il explore l’intersection de l’art, de l’identité et de la culture, et utilise souvent les problématiques sociales comme vecteurs pour un récit.

Le titre de l’exposition est un double sens qui suggère l’intérêt de Lee dans une enquête sur une partie de son identité qui est à la fois permanente et résiduelle. Les travaux auxquels le titre fait allusion sont ses grandes peintures et sculptures à l’aquarelle. Le beau rendu de chaque «cellule» sous-tend une enquête officielle de son identité, à la fois comme un Coréen et un individu qui souffre de trouble obsessionnel-compulsif (TOC). Le trouble psychologique de Lee lui permet de s’asseoir pendant des heures, voire des nuits, et de peindre méticuleusement des milliers de points sans clairvoyance quant à la façon dont la composition va tourner – ses œuvres sont dictées par des réactions viscérales qu’il obtient en canalisant ses compulsions et les tics dans une langue visuelle. Ainsi, Lee retrace sa psychopathologie par une nouvelle méthode de « mind mapping » dans l’espoir de comprendre son trouble obsessionnel-compulsif.

Le titre de l’exposition fait également référence à la notion de résidus. À cet égard, Lee explore également les traces de son identité coréenne à laquelle il se cramponne encore fortement, bien qu’ayant grandi dans une culture complètement différente et occidentalisée. En particulier, ses grandes peintures de masques traditionnels de l’esprit de Corée sont une tentative pour concilier les facettes de son identité qui s’affrontent: ses origines coréennes et américaines. Les masques sont des symboles de valeurs traditionnelles, et de la culture spirituelle de la Corée – l’idée de transparence et de renouer avec ses racines. Toutefois, les masques eux-mêmes suggèrent quelque chose qui se cache derrière, et c’est ce syncrétisme que Lee cherche à atteindre dans ses œuvres. Même ses sculptures à l’aquarelle font allusion à de délicats motifs floraux et des paysages trouvés dans des lavis d’encre asiatiques traditionnels.

Timothy H. Lee

 

 

Peintures et Sculptures de Timothy H Lee (8)

 

Peintures et Sculptures de Timothy H Lee (9)

 

Peintures et Sculptures de Timothy H Lee (10)

 

Peintures et Sculptures de Timothy H Lee (11)

 

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